Eurosport - lun 11 ago 09:59:00 2008
Michael Phelps ya tiene su segunda medalla de oro, al imponerse Estados Unidos por sólo ocho centésimas a Francia en la final del relevo 4x100 libre. Además, el equipo estadounidense rebaja en cuatro segundos el anterior récord del mundo (3:08.24). Phelps sigue soñando en el récord de Mark Spitz.
El relevo de los Estados Unidos ganó en los Juegos Olímpicos de Pekín lo que, de momento, se puede considerar &lsquola carrera del siglo", la más bonita y emocionante de los últimos años, al imponerse en la última brazada de Jason Lezak a Alain Bernard y mantener las esperanzas de Michael Phelps, que había realizado la primera posta, de lograr ocho medallas de oro. Además, el equipo de los Estados Unidos, con 3:08.24, batió por casi cuatro segundos el récord del mundo que ayer en las series había marcado con 3:12.23.
Un cuarteto de oro y récord de Sullivan
Los norteamericanos formaron con Phelps, Garret Weber-Gale, Cullen Jones y Lezak para afrontar una de las pruebas en las que el primero tenía más difícil conseguir el oro. En los Juegos Olímpicos de Atenas 2004 fue esta final en la que el nadador de Baltimore (Maryland) perdió una de sus opciones porque el cuarteto de los Estados Unidos fue tercero tras Suráfrica y Australia.
Además de la emoción de la lucha por las medallas, el australiano Eamon Sullivan batió el récord del mundo de los 100 metros libre con 47.24 y se lo quitó al francés Alain Bernard que lo tenía en 47.50. El oceánico tiene ahora las dos mejores marcas de la velocidad, la de 50 y la de 100.
Phelps estuvo discreto
Los técnicos norteamericanos decidieron lanzar en primer lugar a Phelps, que no es un velocista y no nada esta prueba en la competición individual, contra Sullivan y el francés Amaury Levaux. Este no estuvo muy afortunado y no pudo con sus dos principales rivales, pero tampoco con Brent Hayden de Canadá.
El estadounidense fue segundo por detrás del australiano, y Levaux cuarto con 47.91 por 47.51 de Phelps y 47.24 de Sullivan. El canadiense paró el crono en 47.56 para ser tercero en el primer 100. Weber-Gale puso por primera vez a los campeones olímpicos en la cabeza de la carrera al superar a Fabien Gilot con 47.02 por 47.05. Andrew Lauterstein perdería para Australia la primera posición con 47.87 y dejó a su equipo en el tercer lugar. Los canadienses ya habían perdido todas las opciones y eran cuartos con Joel Greenshields.
Cullen mantuvo el ritmo
Tras Garret Weber-Gale se tiró Cullen Jones que mantuvo el tipo durante el primer 50, pero su giro no fue bueno y perdió una posición frente al francés Frederic Bousquet. La carrera era ya un mano a mano entre los Estados Unidos y Francia, y tras la tercera posta todo pintaba bien para los europeos y mal para Phelps, que veía cómo se esfumaba la segunda de sus medallas y el intento de batir el récord de siete oros de su compatriota Mark Spitz en Múnich en 1972.
Jones hizo 47.65 por 46.63 de Bousquet y ahí estuvo la ventaja que le dio a Bernard. El australiano Caius Ashley también fue más rápido que el americano en este tercer relevo, pero no lo suficiente como para quitarle la segunda plaza.
Lezak voló en el &lsquoCubo de agua'
Todo estaba en juego en la última posta. La cara de Phelps y de Weber-Gale era de tensión máxima encima del muro, gritando y animando a Lezak. Este iba a tener en su mano darle a su compañero y compatriota la segunda de sus medallas de oro en la capital china. Bernard es el segundo nadador más veloz del momento tras Sullivan falló en el "Cubo de agua" pequinés. Lezak remontó cuando todo el mundo, menos él y sus compañeros daban la carrera por perdida.
En unos 50 últimos metros de leyenda, Lezak recuperó la diferencia. Cuando se tiró Francia marcaba 2:21.59 por 2:22.18 de los Estados Unidos y cuando llegó era 3:08.24 por 3:08.22. Fue la última brazada del estadounidense, con su brazo derecho, un auténtico "hachazo" lleno de orgullo, la que le dio la medalla de oro y dejó a Francia con la plata.
Francia, plata y récord de Europa
Matt Targett acabó el relevo australiano manteniendo a raya a los italianos que con el campeón del mundo, Filippo Magnini, en la última posta y un tiempo de 47.27 fueron cuartos. Australia sumo 3:09.91 por 3:08.24 de los Estados Unidos; 3:08.32 de Francia; 3:11.48 de Italia; 3:11.92 de Suecia y 3:12.26 de Canadá. Francia batió el récord de Europa, que tenía el mismo equipo desde junio pasado en París con 3:12.54.
lunes, 11 de agosto de 2008
Nadal sufre en su estreno olímpico
Eurosport - lun 11 ago 10:34:00 2008
Rafa Nadal pasa más apuros de los esperados para derrotar (6-2, 3-6 y 6-2) al italiano Potito Starace en el primer partido en el torneo individual. El mallorquín ganó su primer partido en unos Juegos Olímpicos, ya que en Atenas participó en dobles y no superó la primera ronda del torneo.
El fulgurante comienzo que ejecutó el mallorquín en el partido fue engañoso. Nadal se movió por la pista central del Centro Olímpico de Tenis a buen ritmo. Estuvo certero en el saque y resolvía los contratiempos con autoridad. Rompió en dos ocasiones el servicio del transalpino y transitó con solvencia por el parcial.
Pero la situación cambió en la continuación. En cuanto el español perdió el saque. En el segundo juego del set. Entonces Starace se encontró con una ventaja con una amplitud menor que el efecto estimulante que produjo en su juego. Nunca hasta ahora ganó un parcial a su rival en los cuatro enfrentamientos que habían disputado. Por eso se agarró firme a la posibilidad.
Nadal dejó de encontrarse a gusto. Recurrió al serrín para evitar que la raqueta se le resbalara a causa del sudor. Una distracción similar a la que le produjo cada alboroto alrededor del recinto de juego.
En realidad fue víctima de sus errores. Una vez que el italiano se situó con 3-0 amarrado a su saque, tuvo ocasiones para encauzar la situación. Especialmente con 3-1 y 4-2, donde tiró cuatro ocasiones de 'break'. Potito Starace se mantuvo firme. Encontró el set y un premio añadido con el que no contaba. El duelo volvió a empezar.
El tenista de Manacor asumió con naturalidad la situación y afrontó el desempate con compromiso. Rompió el saque del italiano en el sexto juego y consolidó la situación tras solventar la amenaza de rotura que tuvo su rival en la continuación. Encontró el margen necesario para recobrar la confianza y cerrar el partido.
Hewitt, la próxima amenaza
Lleyton Hewitt será el rival de Rafa Nadal en la segunda ronda del torneo olímpico. El australiano ha derrotado en su debut al sueco Jonas Bjorkman por 7-5 y 7-6(2) en algo menos de dos horas de partido.
Será la octava vez que el mallorquín se mida con el tenista aussie, que le ha vencido en cuatro ocasiones. No se puede olvidar que el oceánico es uno de los pocos jugadores que tiene el balance de duelos a su favor en los duelos contra el manacorense.
Por si fuera poco, habría que recordar que Hewitt nunca ha perdido contra el representante de La Armada en una superficie que no sea la tierra batida, donde el mallorquín cuenta sus partidos por victorias.
La arcilla ha sido el escenario de los dos últimos duelos, ambos el año pasado, en Roland Garros y en Hamburgo. Sobre la misma superficie le derrotó en el Grand Slam de París de 2006.
Pero Hewitt, ex número uno y ganador del Abierto de Estados Unidos, se ha impuesto en el resto de las superficies. Le ganó en la hierba de Queens en 2006, en la pista dura del Abierto de Australia de 2005 y 2004, año en el que también le ganó en Toronto. Sin duda, nos espera un partido apasionante.
Comienza el pulso Nadal-Federer
El suizo no concedió opciones al ruso Dmitry Tursunov, que se ha convertido en la primera 'víctima' del aún número uno del mundo en su en el camino hacia la conquista de la medalla de oro. En un choque sin historia, el helvético se impuso en apenas una hora de juego por 6-4 y 6-2.
La cita olímpica parece haber adquirido una gran importancia significativa para el jugador de Basilea, que está empeñado en demostrar que su claudicación de la cima del mundo es un mero accidente.
Horas después de que Rafael Nadal sacara adelante el partido contra Potito Starace, Federer tiró de autoridad para ponerse a la misma situación que su gran rival en el circuito. Sin embargo, si el mallorquín sufrió más de lo esperado, el suizo no tuvo grandes apuros y sacó adelante un compromiso en el que exhibió golpes brillantes.
La victoria sitúa al helvético en la segunda ronda del torneo olímpico de Pekín, donde le espera el ganador del choque entre el coreano Hyung Talk Lee y el salvadoreño Rafael Arévalo.
Rafa Nadal pasa más apuros de los esperados para derrotar (6-2, 3-6 y 6-2) al italiano Potito Starace en el primer partido en el torneo individual. El mallorquín ganó su primer partido en unos Juegos Olímpicos, ya que en Atenas participó en dobles y no superó la primera ronda del torneo.
El fulgurante comienzo que ejecutó el mallorquín en el partido fue engañoso. Nadal se movió por la pista central del Centro Olímpico de Tenis a buen ritmo. Estuvo certero en el saque y resolvía los contratiempos con autoridad. Rompió en dos ocasiones el servicio del transalpino y transitó con solvencia por el parcial.
Pero la situación cambió en la continuación. En cuanto el español perdió el saque. En el segundo juego del set. Entonces Starace se encontró con una ventaja con una amplitud menor que el efecto estimulante que produjo en su juego. Nunca hasta ahora ganó un parcial a su rival en los cuatro enfrentamientos que habían disputado. Por eso se agarró firme a la posibilidad.
Nadal dejó de encontrarse a gusto. Recurrió al serrín para evitar que la raqueta se le resbalara a causa del sudor. Una distracción similar a la que le produjo cada alboroto alrededor del recinto de juego.
En realidad fue víctima de sus errores. Una vez que el italiano se situó con 3-0 amarrado a su saque, tuvo ocasiones para encauzar la situación. Especialmente con 3-1 y 4-2, donde tiró cuatro ocasiones de 'break'. Potito Starace se mantuvo firme. Encontró el set y un premio añadido con el que no contaba. El duelo volvió a empezar.
El tenista de Manacor asumió con naturalidad la situación y afrontó el desempate con compromiso. Rompió el saque del italiano en el sexto juego y consolidó la situación tras solventar la amenaza de rotura que tuvo su rival en la continuación. Encontró el margen necesario para recobrar la confianza y cerrar el partido.
Hewitt, la próxima amenaza
Lleyton Hewitt será el rival de Rafa Nadal en la segunda ronda del torneo olímpico. El australiano ha derrotado en su debut al sueco Jonas Bjorkman por 7-5 y 7-6(2) en algo menos de dos horas de partido.
Será la octava vez que el mallorquín se mida con el tenista aussie, que le ha vencido en cuatro ocasiones. No se puede olvidar que el oceánico es uno de los pocos jugadores que tiene el balance de duelos a su favor en los duelos contra el manacorense.
Por si fuera poco, habría que recordar que Hewitt nunca ha perdido contra el representante de La Armada en una superficie que no sea la tierra batida, donde el mallorquín cuenta sus partidos por victorias.
La arcilla ha sido el escenario de los dos últimos duelos, ambos el año pasado, en Roland Garros y en Hamburgo. Sobre la misma superficie le derrotó en el Grand Slam de París de 2006.
Pero Hewitt, ex número uno y ganador del Abierto de Estados Unidos, se ha impuesto en el resto de las superficies. Le ganó en la hierba de Queens en 2006, en la pista dura del Abierto de Australia de 2005 y 2004, año en el que también le ganó en Toronto. Sin duda, nos espera un partido apasionante.
Comienza el pulso Nadal-Federer
El suizo no concedió opciones al ruso Dmitry Tursunov, que se ha convertido en la primera 'víctima' del aún número uno del mundo en su en el camino hacia la conquista de la medalla de oro. En un choque sin historia, el helvético se impuso en apenas una hora de juego por 6-4 y 6-2.
La cita olímpica parece haber adquirido una gran importancia significativa para el jugador de Basilea, que está empeñado en demostrar que su claudicación de la cima del mundo es un mero accidente.
Horas después de que Rafael Nadal sacara adelante el partido contra Potito Starace, Federer tiró de autoridad para ponerse a la misma situación que su gran rival en el circuito. Sin embargo, si el mallorquín sufrió más de lo esperado, el suizo no tuvo grandes apuros y sacó adelante un compromiso en el que exhibió golpes brillantes.
La victoria sitúa al helvético en la segunda ronda del torneo olímpico de Pekín, donde le espera el ganador del choque entre el coreano Hyung Talk Lee y el salvadoreño Rafael Arévalo.
viernes, 4 de julio de 2008
Aragonés aspira a ganarlo todo con el Fenerbahçe
Luis Aragonés visitó la instalaciones deportivas del Fenerbahçe y dejó claro que su objetivo para la próxima temporada es ganar todas las competiciones en las que participe el equipo de Estambul. Después de llegar a Turquía a última hora del jueves, el seleccioandor nacional visitó el estadio Saracoglu, en el distrito estambulí de Kadikoy, donde el 'Sabio de Hortaleza' se mostró impresionado por las instalaciones y la acústica del coliseo. "El estadio es fantástico. Arquitectónicamente está todo bien diseñado y la acústica es muy impresionante", dijo Aragonés, quien estuvo acompañado de Carlos Carcallano y César Mediondo, dos de sus colaboradores.
La página web oficial del Fenerbahçe cita al entrenador español diciendo que le va a exigir a sus jugadores ganar todos los títulos en los que participen, incluyendo la Liga de Campeones, la Liga turca y la Copa turca. "No importa cómo sea el ambiente durante los encuentros, yo siempre me mantendré calmado y voy a liderar al equipo en la mejor medida posible. Queremos ganar todas las copas en las competiciones en la que participamos", declaró Aragonés.
La página web oficial del Fenerbahçe cita al entrenador español diciendo que le va a exigir a sus jugadores ganar todos los títulos en los que participen, incluyendo la Liga de Campeones, la Liga turca y la Copa turca. "No importa cómo sea el ambiente durante los encuentros, yo siempre me mantendré calmado y voy a liderar al equipo en la mejor medida posible. Queremos ganar todas las copas en las competiciones en la que participamos", declaró Aragonés.
Tercer asalto de Nadal al feudo de Federer
FRAN VILLALOBOS
El feudo de Roger Federer en Wimbledon volverá a ser amenazado por Rafa Nadal por tercer año consecutivo. El All England Club vivirá otro duelo estelar entre los dos mejores tenistas del planeta. El amo de la tierra contra el rey de la hierba, que busca su sexto título consecutivo. Su enemigo será de nuevo Nadal, que se deshizo del alemán Rainer Schuettler por 6-1, 7-6 y 6-4 en la segunda semifinal.
El duelo empezó siendo un paseó para el tenista español, que machacó a su rival sin piedad en el primer set. Los raquetazos de Rafa amargaron la vida a Schuettler, que discutía consigo mismo mientras la apisonadora de Manacor le pasaba por encima. Sólo 23 minutos le duró en el primer plato el alemán a Nadal, decidido a solventar el trámite por la vía rápida.
Fue entonces cuando Schuettler despertó de la pesadilla y se puso a jugar coincidiendo con el peor momento de Nadal, que perdió su servicio en el tercer juego del segundo set. La precisión que recuperó el alemán fue directamente proporcional a la que perdió el español, que empezó a cometer errores inusuales.
Nadal reaccionó a tiempo
La crisis casi le cuesta a Nadal el segundo set, pero con 5-4 abajo y una única oportunidad de break sacó la casta de titán para arreglar los desperfectos. Rompió el servicio a Schuettler y la segunda manga se fue sin remedio al tie-break, donde el número dos del mundo hizo ostentación de sus galones para colocar el 2-0 en el marcador tras vencer 7-3.
El golpe fue demasiado duro para Schuettler, que dejó pasar la oportunidad de meterse en el partido. Al inicio del tercer set Nadal encarriló la final con otro break, pero Schuettler dio más guerra de la esperada y vendió cara su derrota. Con 5-3 en el marcador y tres bolas de partido, el alemán tiró de orgulllo para mantenerse con vida. Su agonía concluiría poco después ante un Nadal que se apoyó en su saque para sacar adelante un partido que acabó siendo incómodo ante un rival muy inferior.
El feudo de Roger Federer en Wimbledon volverá a ser amenazado por Rafa Nadal por tercer año consecutivo. El All England Club vivirá otro duelo estelar entre los dos mejores tenistas del planeta. El amo de la tierra contra el rey de la hierba, que busca su sexto título consecutivo. Su enemigo será de nuevo Nadal, que se deshizo del alemán Rainer Schuettler por 6-1, 7-6 y 6-4 en la segunda semifinal.
El duelo empezó siendo un paseó para el tenista español, que machacó a su rival sin piedad en el primer set. Los raquetazos de Rafa amargaron la vida a Schuettler, que discutía consigo mismo mientras la apisonadora de Manacor le pasaba por encima. Sólo 23 minutos le duró en el primer plato el alemán a Nadal, decidido a solventar el trámite por la vía rápida.
Fue entonces cuando Schuettler despertó de la pesadilla y se puso a jugar coincidiendo con el peor momento de Nadal, que perdió su servicio en el tercer juego del segundo set. La precisión que recuperó el alemán fue directamente proporcional a la que perdió el español, que empezó a cometer errores inusuales.
Nadal reaccionó a tiempo
La crisis casi le cuesta a Nadal el segundo set, pero con 5-4 abajo y una única oportunidad de break sacó la casta de titán para arreglar los desperfectos. Rompió el servicio a Schuettler y la segunda manga se fue sin remedio al tie-break, donde el número dos del mundo hizo ostentación de sus galones para colocar el 2-0 en el marcador tras vencer 7-3.
El golpe fue demasiado duro para Schuettler, que dejó pasar la oportunidad de meterse en el partido. Al inicio del tercer set Nadal encarriló la final con otro break, pero Schuettler dio más guerra de la esperada y vendió cara su derrota. Con 5-3 en el marcador y tres bolas de partido, el alemán tiró de orgulllo para mantenerse con vida. Su agonía concluiría poco después ante un Nadal que se apoyó en su saque para sacar adelante un partido que acabó siendo incómodo ante un rival muy inferior.
jueves, 12 de junio de 2008
Imagenes con Gimp
miércoles, 11 de junio de 2008
viernes, 30 de mayo de 2008
Periodicos
Cada periodico pone las noticias según sus intereses, y distribuyen de forma distinta las secciones y las noticias. Por ejemplo el diario marca muestra muchas imágenes en su portada para captar la atención. En cambio el mundo deportivo pone solo fotografías grandes para los titulares importantes. En el Marca podemos observar que ponen muchos titulares antes de tiempo, es decir actualizan con muchas especulaciones, y muchas veces son erroneas. Otra gran diferencia es que el diario Marca pone muchos enlaces relacionados con el Real Madrid y el Mundo Deportivo pone todas las noticias sobre el F.C.Barcelona. Los dos tienen mucha publicidad, pero el Mundo Deportivo tiene más encuestas.
miércoles, 14 de mayo de 2008
La F1 no regresará a Magny-Cours en 2009
Bernie Ecclestone ha confirmado que el Gran Premio de Francia que tendrá lugar el próximo mes de junio será el último que se dispute en el Circuito Magny-Cours y que su intención es que la prueba se vuelva a disputar en el país galo en 2010, pero en un nuevo circuito.
"Acordamos que habrá un Gran Premio de Francia en Magny-Cours en el 2008, pero no en el 2009, declaró el propietario de los derechos comerciales de la Fórmula Uno al diario deportivo francés L'Equipe.
"El primer ministro (francés) Francois Fillon me dijo que ya veremos si podemos tener un Gran Premio en París o en sus cercanías, pero eso no sería necesariamente para el 2009, sino para el 2010 en todo caso. Realmente me encantaría un Gran Premio de Francia en las calles de París", añadió Ecclestone.
"Acordamos que habrá un Gran Premio de Francia en Magny-Cours en el 2008, pero no en el 2009, declaró el propietario de los derechos comerciales de la Fórmula Uno al diario deportivo francés L'Equipe.
"El primer ministro (francés) Francois Fillon me dijo que ya veremos si podemos tener un Gran Premio en París o en sus cercanías, pero eso no sería necesariamente para el 2009, sino para el 2010 en todo caso. Realmente me encantaría un Gran Premio de Francia en las calles de París", añadió Ecclestone.
viernes, 9 de mayo de 2008
El golpe
Título: El golpe
Dirección: George Roy Hill
Producción: Tony Bill, Robert L. Crawford; Julia Phillips, Michael Phillips.
Guión: David S. Ward
Música: Marvin Hamlisch
Editor: William Reynolds
Fotografía: Robert Surtees
Reparto: Paul Newman, Robert Redford, Robert Shaw, Charles Durning, Ray Walston, Eileen Brennan, Dana Elcar
Datos y cifras
País: Estados Unidos
Año: 1973
Género: Comedia
Duración: 129 minutos
Idioma: Inglés
Compañías
Distribución: Universal Pictures
Sinopsis: Redford y Newman son dos timadores que deciden vengar la muerte de un viejo y querido colega del gremio a manos del más poderoso gángster de la ciudad. Para ello urdirán un ingenioso y complicado plan con la ayuda de todos sus amigos y conocidos. Ganadora de siete premios de la Academia, incluido mejor película, El Golpe es una de las películas más populares de todos los tiempos.
Dirección: George Roy Hill
Producción: Tony Bill, Robert L. Crawford; Julia Phillips, Michael Phillips.
Guión: David S. Ward
Música: Marvin Hamlisch
Editor: William Reynolds
Fotografía: Robert Surtees
Reparto: Paul Newman, Robert Redford, Robert Shaw, Charles Durning, Ray Walston, Eileen Brennan, Dana Elcar
Datos y cifras
País: Estados Unidos
Año: 1973
Género: Comedia
Duración: 129 minutos
Idioma: Inglés
Compañías
Distribución: Universal Pictures
Sinopsis: Redford y Newman son dos timadores que deciden vengar la muerte de un viejo y querido colega del gremio a manos del más poderoso gángster de la ciudad. Para ello urdirán un ingenioso y complicado plan con la ayuda de todos sus amigos y conocidos. Ganadora de siete premios de la Academia, incluido mejor película, El Golpe es una de las películas más populares de todos los tiempos.
Super Aguri desaparece de la Fórmula 1
Si ayer saltaba la noticia de que Honda bloqueara la entrada de su “equipo B” a las instalaciones del circuito del Gran Premio de Turquía, próxima prueba del mundial, los graves problemas financieros que acosaban a la escudería nipona provocaron que hoy Super Aguri abandonara el Mundial de Fórmula1.
Ecclestone ya lo anunció al principio de temporada, no terminarían el campeonato los 22 pilotos, y el tiempo le dio la razón. Desde que terminó el Mundial del año pasado, el futuro de Super Aguri siempre estuvo en entredicho. Cada semana aparecían rumores de nuevos patrocinadores e incluso compradores para la cenicienta de la parrilla, tal era el caso de Alejandro Agag y Adrian Campos y su deseo de montar un equipo español en la Fórmula 1 de la mano de Repsol y Telefónica.
Todo apunta a que el abandono del apoyo de Honda irónicamente es debido a la parición de un patrocinador importante, el grupo alemán Weigl, quien estaría interesado en Super Aguri. Finalmente, todo este culebrón terminó esta mañana con un comunicado del jefe de la escudería, Aguri Suzuki, en el que declaraba el cese de actividad de Super Aguri F1:
“Me gustaría expresar mi más profundo agradecimiento a Honda, Bridgestone, los patrocinadores y a todo el mundo que nos ha apoyado en determinadas situaciones, así como a todo el cuerpo directivo que ha mantenido alta su motivación y siempre lo ha hecho lo mejor posible.”
También hay una mención para sus pilotos. Anthony Davidson, “que siempre ha trabajado al límite en difíciles condiciones”, y Takuma Sato, “que ha estado desde el principio y siempre ha luchado duro”.
martes, 6 de mayo de 2008
¿Cómo funciona Internet?
Internet es un conglomerado de ordenadores de diferente tipo, marca y sistema operativo, distribuidos por todo el mundo y unidos a través de enlaces de comunicaciones muy diversos. La gran variedad de ordenadores y sistemas de comunicaciones plantea numerosos problemas de entendimiento, que se resuelven con el empleo de sofisticados protocolos de comunicaciones.
El primer paso es lograr su interconexión física, para lo que se emplean sistemas muy diversos:
Redes de área local, por lo general basadas en el estándar Ethernet. Son las más utilizadas en redes corporativas de empresas u organizaciones, con extensiones menores de 2 Km.
Enlaces nacionales, con líneas de uso exclusivo o compartidas (de una compañía telefónica).
Enlaces internacionales, proporcionados por compañía de comunicaciones con implantación internacional. Pueden utilizar cableado convencional, fibra óptica, satélites, enlaces por microondas, …
Además, muchos usuarios utilizan módems para conectarse desde sus casas, a través de llamadas telefónicas comunes, a proveedores de comunicaciones que dan, a su vez, acceso a Internet. El uso de líneas RDSI (Red Digital de Servicios Integrados) es cada vez más frecuente, como solución de futuro para conectar a usuarios particulares a las redes de información de alta velocidad.
Todos los sistemas de comunicaciones mencionados producen una ‘maraña’ de cables, que permite, del mismo modo que en las comunicaciones telefónicas, disponer de un canal virtual de comunicación entre dos ordenadores situados en diferentes lugares de la red.
La estructura real de la red en un determinado momento es difícil de conocer, por su complejidad y por no estar bajo el control del un solo organismo. Cada empresa u organización es responsable de su propia red de comunicaciones, y de los enlaces que la unen a las redes vecinas.
Sobre estos diferentes enlaces físicos y equipamiento de comunicaciones, se requiere que cada ordenador disponga de un software de comunicaciones, que permita conectarse e intercambiar información con otros sistemas de la red.
El protocolo TCP/IP
Según se ha visto, Internet está formada por sistemas de tipos muy diversos, unidos por enlaces de comunicaciones variados, de los que se desconoce su estructura y funcionamiento. Esto plantea dos problemas fundamentales:
1. Se necesita un sistema para localizar un ordenador dentro de Internet, con independencia de su situación física y los enlaces de comunicaciones necesarios para alcanzarlo.
2. Además, la gran variedad de ordenadores existentes obliga a disponer de un lenguaje común de intercambio de información, entendido por todos ellos, y que sea independiente de su estructura interna o sistema operativo.
La solución a este problema es el protocolo TCP/IP. Se trata de un lenguaje de comunicación entre ordenadores, que permite la interconexión e intercambio de información entre equipos muy diversos. Sus características principales son:
Se encarga de localizar los equipos a través de la red, con independencia de su situación o el camino a seguir para alcanzarlos.
Automáticamente resuelve los problemas que se presentan durante el intercambio de datos: fallos en las líneas de comunicación, errores, pérdidas o duplicación de datos, …
Resuelve parte (no todas) de las posibles incompatibilidades en la comunicación entre ordenadores, debidas a los diferentes sistemas de representación digital de la información que éstos utilizan.
El protocolo TCP/IP consta de tres niveles: IP, UDP y TCP. El nivel básico es el IP, y permite enviar mensajes simples entre dos sistemas. TCP y UDP utilizan los mensajes del nivel IP para construir un diálogo más complejo entre los ordenadores.
El nivel IP
IP (Internet Protocol) es capaz de enviar mensajes de pequeño tamaño (denominados datagramas) entre dos ordenadores conectados en red. No ofrece garantías de que los mensajes alcancen su destino, debido a los posibles fallos de las redes de comunicaciones. Es un mecanismo de comunicación entre ordenadores, y no entre aplicaciones. Se debe añadir un nivel adicional (TCP o UDP) para conseguir que dos programas informáticos puedan intercambiar datos.
El primer paso es lograr su interconexión física, para lo que se emplean sistemas muy diversos:
Redes de área local, por lo general basadas en el estándar Ethernet. Son las más utilizadas en redes corporativas de empresas u organizaciones, con extensiones menores de 2 Km.
Enlaces nacionales, con líneas de uso exclusivo o compartidas (de una compañía telefónica).
Enlaces internacionales, proporcionados por compañía de comunicaciones con implantación internacional. Pueden utilizar cableado convencional, fibra óptica, satélites, enlaces por microondas, …
Además, muchos usuarios utilizan módems para conectarse desde sus casas, a través de llamadas telefónicas comunes, a proveedores de comunicaciones que dan, a su vez, acceso a Internet. El uso de líneas RDSI (Red Digital de Servicios Integrados) es cada vez más frecuente, como solución de futuro para conectar a usuarios particulares a las redes de información de alta velocidad.
Todos los sistemas de comunicaciones mencionados producen una ‘maraña’ de cables, que permite, del mismo modo que en las comunicaciones telefónicas, disponer de un canal virtual de comunicación entre dos ordenadores situados en diferentes lugares de la red.
La estructura real de la red en un determinado momento es difícil de conocer, por su complejidad y por no estar bajo el control del un solo organismo. Cada empresa u organización es responsable de su propia red de comunicaciones, y de los enlaces que la unen a las redes vecinas.
Sobre estos diferentes enlaces físicos y equipamiento de comunicaciones, se requiere que cada ordenador disponga de un software de comunicaciones, que permita conectarse e intercambiar información con otros sistemas de la red.
El protocolo TCP/IP
Según se ha visto, Internet está formada por sistemas de tipos muy diversos, unidos por enlaces de comunicaciones variados, de los que se desconoce su estructura y funcionamiento. Esto plantea dos problemas fundamentales:
1. Se necesita un sistema para localizar un ordenador dentro de Internet, con independencia de su situación física y los enlaces de comunicaciones necesarios para alcanzarlo.
2. Además, la gran variedad de ordenadores existentes obliga a disponer de un lenguaje común de intercambio de información, entendido por todos ellos, y que sea independiente de su estructura interna o sistema operativo.
La solución a este problema es el protocolo TCP/IP. Se trata de un lenguaje de comunicación entre ordenadores, que permite la interconexión e intercambio de información entre equipos muy diversos. Sus características principales son:
Se encarga de localizar los equipos a través de la red, con independencia de su situación o el camino a seguir para alcanzarlos.
Automáticamente resuelve los problemas que se presentan durante el intercambio de datos: fallos en las líneas de comunicación, errores, pérdidas o duplicación de datos, …
Resuelve parte (no todas) de las posibles incompatibilidades en la comunicación entre ordenadores, debidas a los diferentes sistemas de representación digital de la información que éstos utilizan.
El protocolo TCP/IP consta de tres niveles: IP, UDP y TCP. El nivel básico es el IP, y permite enviar mensajes simples entre dos sistemas. TCP y UDP utilizan los mensajes del nivel IP para construir un diálogo más complejo entre los ordenadores.
El nivel IP
IP (Internet Protocol) es capaz de enviar mensajes de pequeño tamaño (denominados datagramas) entre dos ordenadores conectados en red. No ofrece garantías de que los mensajes alcancen su destino, debido a los posibles fallos de las redes de comunicaciones. Es un mecanismo de comunicación entre ordenadores, y no entre aplicaciones. Se debe añadir un nivel adicional (TCP o UDP) para conseguir que dos programas informáticos puedan intercambiar datos.
¿Qué es la red?
Internet es una red enorme de ordenadores unidos físicamente mediante cables, que conectan los ordenadores de todo el mundo. Hay diversas formas de unir los ordenadores: desde redes locales hasta redes vía satélite.
Cualquier cosa a la que se pueda acceder a través de algún tipo de conexión forma parte de Internet y es muy parecido a la red telefónica.
Las redes de Internet pueden ser públicas o limitadas.
Internet no está organizada por ningún tipo de organismo, sino que es una infraestructura que organizan empresas, universidades , etc.
Cualquier cosa a la que se pueda acceder a través de algún tipo de conexión forma parte de Internet y es muy parecido a la red telefónica.
Las redes de Internet pueden ser públicas o limitadas.
Internet no está organizada por ningún tipo de organismo, sino que es una infraestructura que organizan empresas, universidades , etc.
viernes, 11 de abril de 2008
Historia de la televisión
La prehistoria
La prehistoria de la televisión abarca un amplio período que se extiende desde finales del siglo XIX hasta 1935. En este período un puñado de investigadores en los países tecnológicamente más avanzados (EEUU, Gran Bretaña, Francia, Alemania) buscan transmitir imágenes a distancia: la televisión. Como ya se había logrado con el sonido, se trataba de captar imágenes utilizando una cámara, transmitir esas imágenes a través del aire y recibirlas en un aparato receptor a cierta distancia de donde originariamente se habían captado.
Como afirman los investigadores franceses Pierre Albert y Andre-Jean Tudesq (2001) en su clásico libro Historia de la radio y la televisión, la televisión es el resultado de la conjunción de tres series de descubrimientos: los referidos a la fotoelectricidad, los referidos a los procedimientos de análisis de fotografías transformadas en líneas de puntos claros u oscuros, y, por último, los que han permitido utilizar las ondas hertzianas para la transmisión de las señales eléctricas correspondientes a cada punto de una imagen.
La televisión mecánica, el primer modelo en funcionar, se basó en el disco de Nipkow mediante el cual una imagen era explorada mecánicamente por un haz luminoso que repercute en una celda fotoeléctrica produciendo una corriente eléctrica variable. Este modelo tuvo a su gran defensor en el escocés John Baird, quien una vez creada la primera compañía de televisión del mundo (Televisión Limited, 1924), obtuvo dos años después una licencia experimental. Y un tiempo después, el 10 de septiembre de 1929, Baird -en colaboración con la British Broadcasting Corporation (BBC) de Londres- comenzó con emisiones de prueba.
Por su parte, la televisión electrónica se basó en el inoscopio (un aparato capaz de “traducir” imágenes en señales electrónicas), creación del científico ruso-norteamericano Vladimir Zworykin trabajando en la compañía estadounidense Radio Corporation of America (RCA) hacia finales de los años 20. Así, en 1931 la RCA colocó una antena emisora en la terraza del Empire State Building, el edificio más alto de Nueva York, y comenzó con sus transmisiones experimentales.
El nacimiento
Frente a la competencia entre los modelos de televisión defendidos por Baird y por la EMI, el Gobierno británico decide nombrar una comisión investigadora para definir la posición del Estado en materia televisiva. En enero de 1935, dicha comisión adoptó una definición mínima de 240 líneas y 25 imágenes por segundo de forma que el sistema mecánico quedaba relegado frente a la calidad de las imágenes electrónicas. Casi dos años más tarde (el 2 de noviembre de 1936), la BBC comenzó sus transmisiones desde los míticos estudios londinenses de Alexandra Palace.
Hacia mediados de la década de 1930 gobiernos y compañías televisivas de los países tecnológicamente más desarrollados se decantan por la televisión electrónica, al tiempo que las transmisiones tienden a regularizarse y a crecer en las principales urbes (Londres, Berlín, París, Nueva York).
En los EEUU -pese a la temprana apuesta por la vía electrónica- el desorden fue moneda corriente: las definiciones técnicas de la televisión variaban año a año (de 240 líneas, en 1933, a 525 líneas, en 1941). La primera emisora en establecer un servicio regular fue la National Broadcasting Company (NBC), subsidiaria de la RCA, en marzo de 1939; sin embargo, el organismo regulador de la radio y la televisión, la Federal Communications Commission (FCC), sólo autorizó la televisión comercial en 1941.
En Francia, donde diversos equipos de especialistas venían trabajando desde finales del siglo XIX en la puesta a punto del nuevo medio, fue René Barthélemy quien instaló (abril de 1935) un estudio de televisión en la parisina Escuela Superior de Electricidad y utilizó la Torre Eiffel como soporte de la primera antena emisora. En pocos años (1935-1939) los franceses adoptaron el sistema electrónico.
Alemania es otro país donde la actividad en torno a la televisión fue intensa. Ejemplo del avance en materia televisiva experimentado entonces, fue la retransmisión en directo de los Juegos Olímpicos de Berlín 1936. La recepción de las emisiones tuvo lugar en lugares públicos: “teatros” con capacidad para 50 personas y pantallas de cerca de dos metros de diagonal (Palacio, 1992). Hacia 1937 los alemanes perfilaban su propio sistema electrónico de televisión con una definición de 441 líneas.
Algo más rezagados en el liderazgo televisivo se encontraban Italia (en 1941 tenía una televisión experimental de 441 líneas) o la URSS (adoptó un sistema electrónico de 343 líneas hacia 1937).
Pese a las fuertes inversiones económicas de la industria de la radio estadounidense (sólo en investigación y compra de patentes la RCA invirtió 9 millones de dólares durante 1930-39) y de los Estados británico y alemán, la ausencia de una producción industrial de aparatos receptores lastraba el desarrollo de la televisión. Fue en Gran Bretaña en 1937 y en los EEUU en 1939 cuando tuvieron lugar las primeras fabricaciones en serie de aparatos para uso doméstico-familiar.
Sin embargo, los avances en materia televisiva experimentados entonces se vieron congelados y las transmisiones en Europa suspendidas ante la Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Así, por ejemplo, en septiembre de 1939 la BBC decide interrumpir sus 14 horas semanales de programación a partir de la declaración de guerra del Gobierno británico a Alemania. En tanto que, en los EEUU, país que en 1941 contaba con cerca de cinco mil aparatos y las primeras quince licencias de emisoras comerciales, el Gobierno prohibió la fabricación de televisores orientando los recursos de la industria electrónica hacia la Guerra en curso.
Un nuevo comienzo
Concluida la II Guerra Mundial, Gobiernos y los sectores industriales ligados a la televisión (compañías emisoras y fabricantes de aparatos receptores) volvieron su mirada a la pequeña pantalla en un contexto de recuperación social, económica y tecnológica. Por entonces, en muchos países europeos fueron frecuentes las pruebas públicas de televisión con la finalidad dar a conocer el nuevo medio. Así, en España, la empresa holandesa Philips y la corporación estadounidense RCA organizaron en 1948 sendas exhibiciones públicas de televisión en Barcelona y Madrid respectivamente.
En Gran Bretaña, la emisora pública BBC remozó sus instalaciones y volvió a transmitir imágenes a mediados de 1946. A este nuevo comienzo le siguió un desarrollo lento y constante: sólo en 1960 se completó la cobertura de todos los rincones de las islas, y en 1962 se contabilizaron cerca de 12 millones de televisores.
En Francia, si bien las tropas de ocupación nazis pusieron nuevamente en funcionamiento los estudios parisinos hacia 1943, los pocos telespectadores franceses de entonces pudieron disfrutar de doce horas semanales de programación regular del primer canal público recién en el otoño de 1947; con anterioridad, las fuerzas políticas francesas habían promulgado la nacionalización de radiodifusión gala.
En el lado occidental y capitalista de una Alemania derrotada y dividida en dos, los Aliados impusieron a la radio y televisión alemana la descentralización por länder, dando lugar a uno de los sistemas federales más complejos del mundo. En diciembre de 1952, la Nordwest Deutscher Rundfunk fue la emisora pionera de este nuevo comienzo.
Del otro lado de “la cortina de hierro”, los estudios de Moscú volvieron a poner imágenes en el aire de forma irregular a partir de mayo de 1945 para, finalmente, regularizar las transmisiones a partir de 1948.
En los EEUU el crecimiento económico de posguerra tuvo su correlato en el crecimiento del número de emisoras, horas de programación y televisores en los hogares. Algunos de los programas creados en ese entonces se revelarían clásicos con el paso de los años (por ejemplo, El show de Sullivan o Martín Kane, detective privado). Por su parte, la FCC, estableció en 1947 la normalización técnica de todas las emisiones televisivas, lo cual dio lugar al reinicio de la expansión del medio por todo el país.
A medida que los servicios de televisión se regularizaron fueron ganando fervorosos televidentes allí donde comenzaban las emisoras y estableciendo un novedoso equilibrio en relación a los otros medios de comunicación de masas (prensa, cine y radio). Asimismo se perfilaron dos modos diferenciados de entender la televisión en Occidente: mientras que en los EEUU, y luego en Iberoamérica, la industria televisiva se asentó en redes de empresas privadas y comerciales en competencia (cuyas cabeceras eran la ABC, la NBC y la CBS), en la Europa del Oeste de posguerra la reconstrucción implicó la construcción de fuertes sistemas públicos y nacionales de radio y televisión.
Su expansión
Los años 50 han sido calificados por muchos analistas como aquellos del “gran salto de la televisión en el mundo”, puesto que es entonces cuando los servicios regulares de televisión se extendieron gradualmente por las grandes urbes del mundo.
Así, por ejemplo, México y Brasil contaron con una programación regular a partir de 1950; Holanda y Argentina, al año siguiente; Italia, Alemania Oriental y Venezuela, hacia 1952; Bélgica, Dinamarca, Polonia, Checoslovaquia y Canadá, en 1953; Austria, Luxemburgo y Mónaco, en 1955; España y Suecia, en 1956; Portugal, un año más tarde; y, Suiza, Finlandia, Yugoslavia, Hungría, Rumania y China, en 1958.
En la gran mayoría de los casos la cobertura geográfica de las televisiones era muy pequeña (de carácter local diríamos hoy día), y eran pocas las horas del día en que se transmitían imágenes. Asimismo, la presencia del televisor en los hogares no estaba extendida; a cambio, distintos lugares públicos -como los bares- servían de escenario de encuentro a los telespectadores.
Frente a este panorama, gobiernos y empresarios dedicaron esfuerzo e imaginación, a construir redes nacionales de televisión hertziana. Para ello se instalaron nuevas emisoras, postes repetidores y líneas de cables. Las grandes distancias y los accidentes topográficos debían rendirse ante un sistema planificado.
Por ejemplo, en Francia, el Gobierno lanzó, en 1954, un plan nacional quinquenal que contempló el emplazamiento de 45 transmisores de televisión. El plan tuvo su razón de ser en el bajo porcentaje de hogares con televisor (en 1953, sólo 60.000 aparatos) y en la falta de cobertura de todas las regiones del “hexágono”.
Sin embargo, un país se destaca por la conformación de una poderosa industria televisiva: EEUU. Hacia 1952 se calcula que unas 108 emisoras estadounidenses alimentaban las pantallas de unos 21 millones de televisores.
Al ritmo que crecía el número de emisoras y televisores se disparaba la publicidad que explotaba este nuevo medio. Las cifras son reveladoras: de una inversión publicitaria de un poco más de 10 millones dólares, en 1950, se pasó a 1.500 millones, en 1960. A comienzos de los años ’50 la diferencia entre los EEUU y el resto de los países desarrollados era notoria. Durante los primeros meses de 1952, en Gran Bretaña sólo se habían vendido 1,2 millones de televisores, en Francia cerca de 10.558, y en la entonces Alemania Federal apenas se contabilizaban tan sólo 300 aparatos.
El encanto de la televisión comenzaba a causar furor en otras culturas. En Japón, la televisión pública, la NHK (Japan Broadcasting Corporation), comenzó a operar en 1953 y al año siguiente hizo lo propio la primera estación comercial.
Un importante avance técnico registrado fue la incorporación del color a las transmisiones televisivas. Las grandes compañías estadounidenses fueron las primeras en proponer un sistema de televisión color: el NTSC. Con la aprobación de la FCC, EEUU se convirtió, en 1953, en el primer país en contar con televisión color. Hoy el NTSC está en funcionamiento en los EEUU, Canadá y Japón, entre otros países.
Posteriormente en Europa se puso en marcha una serie de investigaciones para perfeccionar el sistema estadounidense. Los resultados de éstas dieron lugar a dos sistemas de televisión color. En 1959, el Gobierno galo puso en marcha un sistema denominado SECAM; mientras que en Alemania Telefunken- ideó el sistema PAL (en 1963. Así las cosas, como indican Albert y Tudesq (2001), “en los años 1962-1965, los países de Europa no supieron elegir un sistema único y hoy en día, si el PAL ha ganado el mercado de los principales países europeos occidentales, el SECAM se ha impuesto en los países del Este, en numerosos países del cercano Oriente, en algunos países de América Latina y en África francófona”.
La prehistoria de la televisión abarca un amplio período que se extiende desde finales del siglo XIX hasta 1935. En este período un puñado de investigadores en los países tecnológicamente más avanzados (EEUU, Gran Bretaña, Francia, Alemania) buscan transmitir imágenes a distancia: la televisión. Como ya se había logrado con el sonido, se trataba de captar imágenes utilizando una cámara, transmitir esas imágenes a través del aire y recibirlas en un aparato receptor a cierta distancia de donde originariamente se habían captado.
Como afirman los investigadores franceses Pierre Albert y Andre-Jean Tudesq (2001) en su clásico libro Historia de la radio y la televisión, la televisión es el resultado de la conjunción de tres series de descubrimientos: los referidos a la fotoelectricidad, los referidos a los procedimientos de análisis de fotografías transformadas en líneas de puntos claros u oscuros, y, por último, los que han permitido utilizar las ondas hertzianas para la transmisión de las señales eléctricas correspondientes a cada punto de una imagen.
La televisión mecánica, el primer modelo en funcionar, se basó en el disco de Nipkow mediante el cual una imagen era explorada mecánicamente por un haz luminoso que repercute en una celda fotoeléctrica produciendo una corriente eléctrica variable. Este modelo tuvo a su gran defensor en el escocés John Baird, quien una vez creada la primera compañía de televisión del mundo (Televisión Limited, 1924), obtuvo dos años después una licencia experimental. Y un tiempo después, el 10 de septiembre de 1929, Baird -en colaboración con la British Broadcasting Corporation (BBC) de Londres- comenzó con emisiones de prueba.
Por su parte, la televisión electrónica se basó en el inoscopio (un aparato capaz de “traducir” imágenes en señales electrónicas), creación del científico ruso-norteamericano Vladimir Zworykin trabajando en la compañía estadounidense Radio Corporation of America (RCA) hacia finales de los años 20. Así, en 1931 la RCA colocó una antena emisora en la terraza del Empire State Building, el edificio más alto de Nueva York, y comenzó con sus transmisiones experimentales.
El nacimiento
Frente a la competencia entre los modelos de televisión defendidos por Baird y por la EMI, el Gobierno británico decide nombrar una comisión investigadora para definir la posición del Estado en materia televisiva. En enero de 1935, dicha comisión adoptó una definición mínima de 240 líneas y 25 imágenes por segundo de forma que el sistema mecánico quedaba relegado frente a la calidad de las imágenes electrónicas. Casi dos años más tarde (el 2 de noviembre de 1936), la BBC comenzó sus transmisiones desde los míticos estudios londinenses de Alexandra Palace.
Hacia mediados de la década de 1930 gobiernos y compañías televisivas de los países tecnológicamente más desarrollados se decantan por la televisión electrónica, al tiempo que las transmisiones tienden a regularizarse y a crecer en las principales urbes (Londres, Berlín, París, Nueva York).
En los EEUU -pese a la temprana apuesta por la vía electrónica- el desorden fue moneda corriente: las definiciones técnicas de la televisión variaban año a año (de 240 líneas, en 1933, a 525 líneas, en 1941). La primera emisora en establecer un servicio regular fue la National Broadcasting Company (NBC), subsidiaria de la RCA, en marzo de 1939; sin embargo, el organismo regulador de la radio y la televisión, la Federal Communications Commission (FCC), sólo autorizó la televisión comercial en 1941.
En Francia, donde diversos equipos de especialistas venían trabajando desde finales del siglo XIX en la puesta a punto del nuevo medio, fue René Barthélemy quien instaló (abril de 1935) un estudio de televisión en la parisina Escuela Superior de Electricidad y utilizó la Torre Eiffel como soporte de la primera antena emisora. En pocos años (1935-1939) los franceses adoptaron el sistema electrónico.
Alemania es otro país donde la actividad en torno a la televisión fue intensa. Ejemplo del avance en materia televisiva experimentado entonces, fue la retransmisión en directo de los Juegos Olímpicos de Berlín 1936. La recepción de las emisiones tuvo lugar en lugares públicos: “teatros” con capacidad para 50 personas y pantallas de cerca de dos metros de diagonal (Palacio, 1992). Hacia 1937 los alemanes perfilaban su propio sistema electrónico de televisión con una definición de 441 líneas.
Algo más rezagados en el liderazgo televisivo se encontraban Italia (en 1941 tenía una televisión experimental de 441 líneas) o la URSS (adoptó un sistema electrónico de 343 líneas hacia 1937).
Pese a las fuertes inversiones económicas de la industria de la radio estadounidense (sólo en investigación y compra de patentes la RCA invirtió 9 millones de dólares durante 1930-39) y de los Estados británico y alemán, la ausencia de una producción industrial de aparatos receptores lastraba el desarrollo de la televisión. Fue en Gran Bretaña en 1937 y en los EEUU en 1939 cuando tuvieron lugar las primeras fabricaciones en serie de aparatos para uso doméstico-familiar.
Sin embargo, los avances en materia televisiva experimentados entonces se vieron congelados y las transmisiones en Europa suspendidas ante la Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Así, por ejemplo, en septiembre de 1939 la BBC decide interrumpir sus 14 horas semanales de programación a partir de la declaración de guerra del Gobierno británico a Alemania. En tanto que, en los EEUU, país que en 1941 contaba con cerca de cinco mil aparatos y las primeras quince licencias de emisoras comerciales, el Gobierno prohibió la fabricación de televisores orientando los recursos de la industria electrónica hacia la Guerra en curso.
Un nuevo comienzo
Concluida la II Guerra Mundial, Gobiernos y los sectores industriales ligados a la televisión (compañías emisoras y fabricantes de aparatos receptores) volvieron su mirada a la pequeña pantalla en un contexto de recuperación social, económica y tecnológica. Por entonces, en muchos países europeos fueron frecuentes las pruebas públicas de televisión con la finalidad dar a conocer el nuevo medio. Así, en España, la empresa holandesa Philips y la corporación estadounidense RCA organizaron en 1948 sendas exhibiciones públicas de televisión en Barcelona y Madrid respectivamente.
En Gran Bretaña, la emisora pública BBC remozó sus instalaciones y volvió a transmitir imágenes a mediados de 1946. A este nuevo comienzo le siguió un desarrollo lento y constante: sólo en 1960 se completó la cobertura de todos los rincones de las islas, y en 1962 se contabilizaron cerca de 12 millones de televisores.
En Francia, si bien las tropas de ocupación nazis pusieron nuevamente en funcionamiento los estudios parisinos hacia 1943, los pocos telespectadores franceses de entonces pudieron disfrutar de doce horas semanales de programación regular del primer canal público recién en el otoño de 1947; con anterioridad, las fuerzas políticas francesas habían promulgado la nacionalización de radiodifusión gala.
En el lado occidental y capitalista de una Alemania derrotada y dividida en dos, los Aliados impusieron a la radio y televisión alemana la descentralización por länder, dando lugar a uno de los sistemas federales más complejos del mundo. En diciembre de 1952, la Nordwest Deutscher Rundfunk fue la emisora pionera de este nuevo comienzo.
Del otro lado de “la cortina de hierro”, los estudios de Moscú volvieron a poner imágenes en el aire de forma irregular a partir de mayo de 1945 para, finalmente, regularizar las transmisiones a partir de 1948.
En los EEUU el crecimiento económico de posguerra tuvo su correlato en el crecimiento del número de emisoras, horas de programación y televisores en los hogares. Algunos de los programas creados en ese entonces se revelarían clásicos con el paso de los años (por ejemplo, El show de Sullivan o Martín Kane, detective privado). Por su parte, la FCC, estableció en 1947 la normalización técnica de todas las emisiones televisivas, lo cual dio lugar al reinicio de la expansión del medio por todo el país.
A medida que los servicios de televisión se regularizaron fueron ganando fervorosos televidentes allí donde comenzaban las emisoras y estableciendo un novedoso equilibrio en relación a los otros medios de comunicación de masas (prensa, cine y radio). Asimismo se perfilaron dos modos diferenciados de entender la televisión en Occidente: mientras que en los EEUU, y luego en Iberoamérica, la industria televisiva se asentó en redes de empresas privadas y comerciales en competencia (cuyas cabeceras eran la ABC, la NBC y la CBS), en la Europa del Oeste de posguerra la reconstrucción implicó la construcción de fuertes sistemas públicos y nacionales de radio y televisión.
Su expansión
Los años 50 han sido calificados por muchos analistas como aquellos del “gran salto de la televisión en el mundo”, puesto que es entonces cuando los servicios regulares de televisión se extendieron gradualmente por las grandes urbes del mundo.
Así, por ejemplo, México y Brasil contaron con una programación regular a partir de 1950; Holanda y Argentina, al año siguiente; Italia, Alemania Oriental y Venezuela, hacia 1952; Bélgica, Dinamarca, Polonia, Checoslovaquia y Canadá, en 1953; Austria, Luxemburgo y Mónaco, en 1955; España y Suecia, en 1956; Portugal, un año más tarde; y, Suiza, Finlandia, Yugoslavia, Hungría, Rumania y China, en 1958.
En la gran mayoría de los casos la cobertura geográfica de las televisiones era muy pequeña (de carácter local diríamos hoy día), y eran pocas las horas del día en que se transmitían imágenes. Asimismo, la presencia del televisor en los hogares no estaba extendida; a cambio, distintos lugares públicos -como los bares- servían de escenario de encuentro a los telespectadores.
Frente a este panorama, gobiernos y empresarios dedicaron esfuerzo e imaginación, a construir redes nacionales de televisión hertziana. Para ello se instalaron nuevas emisoras, postes repetidores y líneas de cables. Las grandes distancias y los accidentes topográficos debían rendirse ante un sistema planificado.
Por ejemplo, en Francia, el Gobierno lanzó, en 1954, un plan nacional quinquenal que contempló el emplazamiento de 45 transmisores de televisión. El plan tuvo su razón de ser en el bajo porcentaje de hogares con televisor (en 1953, sólo 60.000 aparatos) y en la falta de cobertura de todas las regiones del “hexágono”.
Sin embargo, un país se destaca por la conformación de una poderosa industria televisiva: EEUU. Hacia 1952 se calcula que unas 108 emisoras estadounidenses alimentaban las pantallas de unos 21 millones de televisores.
Al ritmo que crecía el número de emisoras y televisores se disparaba la publicidad que explotaba este nuevo medio. Las cifras son reveladoras: de una inversión publicitaria de un poco más de 10 millones dólares, en 1950, se pasó a 1.500 millones, en 1960. A comienzos de los años ’50 la diferencia entre los EEUU y el resto de los países desarrollados era notoria. Durante los primeros meses de 1952, en Gran Bretaña sólo se habían vendido 1,2 millones de televisores, en Francia cerca de 10.558, y en la entonces Alemania Federal apenas se contabilizaban tan sólo 300 aparatos.
El encanto de la televisión comenzaba a causar furor en otras culturas. En Japón, la televisión pública, la NHK (Japan Broadcasting Corporation), comenzó a operar en 1953 y al año siguiente hizo lo propio la primera estación comercial.
Un importante avance técnico registrado fue la incorporación del color a las transmisiones televisivas. Las grandes compañías estadounidenses fueron las primeras en proponer un sistema de televisión color: el NTSC. Con la aprobación de la FCC, EEUU se convirtió, en 1953, en el primer país en contar con televisión color. Hoy el NTSC está en funcionamiento en los EEUU, Canadá y Japón, entre otros países.
Posteriormente en Europa se puso en marcha una serie de investigaciones para perfeccionar el sistema estadounidense. Los resultados de éstas dieron lugar a dos sistemas de televisión color. En 1959, el Gobierno galo puso en marcha un sistema denominado SECAM; mientras que en Alemania Telefunken- ideó el sistema PAL (en 1963. Así las cosas, como indican Albert y Tudesq (2001), “en los años 1962-1965, los países de Europa no supieron elegir un sistema único y hoy en día, si el PAL ha ganado el mercado de los principales países europeos occidentales, el SECAM se ha impuesto en los países del Este, en numerosos países del cercano Oriente, en algunos países de América Latina y en África francófona”.
martes, 8 de abril de 2008
Hamilton se volvió a equivocar de botón
Lo volvió a hacer. El piloto de McLaren pulsó el botón anti-stall y por eso se quedó clavado en la salida. El director general de McLaren, Martin Whitmarsh, reveló que el piloto Lewis Hamilton "apretó el botón equivocado", pero precisó que el equipo "no acostumbra a culpar a sus pilotos en público".
Hamilton, en el GP de Bahrein. Foto: EFE
"Fue un error de procedimiento. Su máquina estaba en posición incorrecta y dio lugar a que pulsara el botón de anti-stall, de ahí que le adelantara todo el mundo", explicó. A la vista de lo sucedido en Bahrein, Whitmarsh se pregunta si el mecanismo es el adecuado: "+Es claro el procedimiento? +Es suficientemente sencillo?. Tendremos que examinar todos los detalles", apuntó.
P.D-> S'anganchao
Hamilton, en el GP de Bahrein. Foto: EFE
"Fue un error de procedimiento. Su máquina estaba en posición incorrecta y dio lugar a que pulsara el botón de anti-stall, de ahí que le adelantara todo el mundo", explicó. A la vista de lo sucedido en Bahrein, Whitmarsh se pregunta si el mecanismo es el adecuado: "+Es claro el procedimiento? +Es suficientemente sencillo?. Tendremos que examinar todos los detalles", apuntó.
P.D-> S'anganchao
viernes, 4 de abril de 2008
Los inicios de la radio
Orígenes de las emisiones radiofónicas
Varios descubrimientos a principios del s. XX hacen posible la aparición de la radiodifusión. El descubrimiento de la telegrafía sin hilos por Branly junto con Marconi fue crucial para el comienzo de la radio.
La primera transmisión que se conoce tiene fecha en 1.899, enlazando Dover con Wimereux (en Gran Bretaña y Francia respectivamente) era la telegrafía sin hilos. En 1.906 Forest inventó la lámpara triodo. Más tarde se sustituyó el teléfono por un micrófono dando lugar a la radiofonía. A partir de este año las transmisiones fueron cada vez más numerosas extendiéndose por Europa. En Estados Unidos hacia el año 1.920 comenzó la explotación privada de la radio. En España la primera emisión se realizó en 1.925 desde Radio Barcelona, inmediatamente fue precedida de otras.
Colaboraron en la rápida expansión de la radio inventos como el transistor, Bardeen y Brattain, que hicieron posible la reducción del tamaño de los receptores de radio y por tanto su fácil transporte. Más tarde aparecerían los magnetófonos portátiles que captaban los sonidos fuera de los estudios de emisión.
El teléfono también ayudó mucho a la radio, haciendo posible las conexiones desde puntos alejados de la emisora, donde la noticia tenía lugar. Los primeros grabadores reproductores en cinta cassette aparecieron a finales de los 60. Ellos hicieron mucho más manejable la grabación en exteriores y el posterior montaje en los estudios. La electrónica con su evolución constante ha hecho que la radio esté siempre en la vanguardia, micrófonos de mayor calidad, mejores receptores, transmisores, etc.
La F.M. contribuyó a la mejora de la calidad en la transmisión de programas, incorporando los sintonizadores de radio a las cadenas de HI-FI. En nuestros días se envían datos que en receptores adecuados nos indican el nombre de la emisora, la hora, información de tráfico, etc. al mismo tiempo el receptor busca la mejor señal de emisoras que emiten con la misma programación, muy útil en los desplazamientos. A esto se le llama R.D.S. (Sistema de Datos por Radio). También estamos en el proceso de la implantación de la radio digital (D.A.B) la cual dará un nuevo impulso a la radio permitiendo una calidad equivalente a CD, mayor transmisión de datos, imágenes, texto, ausencia de interferencias y cobertura nacional. Está previsto que hacia el 2006 la pueda recibir el 80% de la población de España.
La publicidad, parte importante en las emisoras privadas, también fue revolucionada con la aparición de los reproductores de cartucho (cinta sin fin alojada en una caja de plástico). Se eliminó el trabajo de preparación de la cinta bobina, a la hora de su emisión y se ganó en seguridad de funcionamiento. La aparición del Compact Disc (CD), hizo que paulatinamente el vinilo fuese desapareciendo. Su mayor calidad de sonido, la facilidad de manejo y el menor deterioro con el transcurso del tiempo han contribuido ha hacer del CD el soporte más extendido en lo que almacenamiento de música se refiere. La Digital Audio Tape (DAT) el Mini Disc, también han puesto su grano de arena a la hora de mejorar los sistemas de grabación y reproducción.
La informática naturalmente, ha entrado de lleno en la radio. Desde que se crea una orden de publicidad hasta que ésta se radia, el proceso se hace con el ordenador, ésta es almacenada y emitida a través del disco duro.
Varios descubrimientos a principios del s. XX hacen posible la aparición de la radiodifusión. El descubrimiento de la telegrafía sin hilos por Branly junto con Marconi fue crucial para el comienzo de la radio.
La primera transmisión que se conoce tiene fecha en 1.899, enlazando Dover con Wimereux (en Gran Bretaña y Francia respectivamente) era la telegrafía sin hilos. En 1.906 Forest inventó la lámpara triodo. Más tarde se sustituyó el teléfono por un micrófono dando lugar a la radiofonía. A partir de este año las transmisiones fueron cada vez más numerosas extendiéndose por Europa. En Estados Unidos hacia el año 1.920 comenzó la explotación privada de la radio. En España la primera emisión se realizó en 1.925 desde Radio Barcelona, inmediatamente fue precedida de otras.
Colaboraron en la rápida expansión de la radio inventos como el transistor, Bardeen y Brattain, que hicieron posible la reducción del tamaño de los receptores de radio y por tanto su fácil transporte. Más tarde aparecerían los magnetófonos portátiles que captaban los sonidos fuera de los estudios de emisión.
El teléfono también ayudó mucho a la radio, haciendo posible las conexiones desde puntos alejados de la emisora, donde la noticia tenía lugar. Los primeros grabadores reproductores en cinta cassette aparecieron a finales de los 60. Ellos hicieron mucho más manejable la grabación en exteriores y el posterior montaje en los estudios. La electrónica con su evolución constante ha hecho que la radio esté siempre en la vanguardia, micrófonos de mayor calidad, mejores receptores, transmisores, etc.
La F.M. contribuyó a la mejora de la calidad en la transmisión de programas, incorporando los sintonizadores de radio a las cadenas de HI-FI. En nuestros días se envían datos que en receptores adecuados nos indican el nombre de la emisora, la hora, información de tráfico, etc. al mismo tiempo el receptor busca la mejor señal de emisoras que emiten con la misma programación, muy útil en los desplazamientos. A esto se le llama R.D.S. (Sistema de Datos por Radio). También estamos en el proceso de la implantación de la radio digital (D.A.B) la cual dará un nuevo impulso a la radio permitiendo una calidad equivalente a CD, mayor transmisión de datos, imágenes, texto, ausencia de interferencias y cobertura nacional. Está previsto que hacia el 2006 la pueda recibir el 80% de la población de España.
La publicidad, parte importante en las emisoras privadas, también fue revolucionada con la aparición de los reproductores de cartucho (cinta sin fin alojada en una caja de plástico). Se eliminó el trabajo de preparación de la cinta bobina, a la hora de su emisión y se ganó en seguridad de funcionamiento. La aparición del Compact Disc (CD), hizo que paulatinamente el vinilo fuese desapareciendo. Su mayor calidad de sonido, la facilidad de manejo y el menor deterioro con el transcurso del tiempo han contribuido ha hacer del CD el soporte más extendido en lo que almacenamiento de música se refiere. La Digital Audio Tape (DAT) el Mini Disc, también han puesto su grano de arena a la hora de mejorar los sistemas de grabación y reproducción.
La informática naturalmente, ha entrado de lleno en la radio. Desde que se crea una orden de publicidad hasta que ésta se radia, el proceso se hace con el ordenador, ésta es almacenada y emitida a través del disco duro.
viernes, 28 de marzo de 2008
Alonso no está frustrado con el rendimiento de Renault
El año 2008 en Renault podría ser para Fernando Alonso una 'cura de humildad' que le ayudará a crecer como piloto, eso es lo que podría esperarse de un piloto de la talla del asturiano, que se crece ante las dificultades y saca fuerzas de los problemas para mejorar y crecer.
Tras las dos primeras carreras y ante la falta de potencial del R28 el piloto español se muestra comprensivo con el monoplaza de la casa de Enstone y asegura que 'sabía a lo que venía' cuando firmó por el equipo francés.
"Cuando te acercas a un Gran Premio y sabes que el coche no es lo suficientemente competitivo, no te llevas ninguna sorpresa y no es frustrante" aseguraba Fernando Alonso "Es algo que se desde las pruebas de invierno, no estamos al nivel de los grandes equipos por lo que tenemos que seguir mejorando"
"Ahora no es el momento de dejarlo, es el momento de trabajar duro, más incluso que el resto de equipos y tratar de recuperar la distancia perdida. Veamos que pasa en las próximas carreras, en los próximos meses, a ver si podemos hacer un gran trabajo con el coche y conseguimos que sea más competitivo" añadía el español.
viernes, 29 de febrero de 2008
jueves, 21 de febrero de 2008
CASABLANCA
FICHA TÉCNICO-ARTÍSTICA
Título Original: Casablanca
Nacionalidad: EE.UU., 1942
Duración: 98 minutos
Dirección: Michael Curtiz
Guión: Julius J. y Philip G. Epstein, Howard Koch y Casey Robinson (no acreditado)
Basado en: la obra teatral Everybody comes to Rick´s de Murria Burnett y Joan Allison
Productor: Hal B. Wallis para Warner Bross
Productor ejecutivo: Jack L. Warner
Director de Fotografía: Arthur Edeson
Montaje: Owen Marks
Dirección artística: Carl Jules Weyl
Decorados: George James Hopkins
Música: Max Steiner (canciones de M.K. Jerome, Jack Schol y Herman Hupfeld
Reprato: Humphrey Bogart (Rick), Ingrid Bergman (Ilsa), Paul Henreid (Victor Laszlo), Claude Rains (Capitán Renault), Conrad Veidt (Mayor Strasser), Sydney Greenstreet (Ferrari), Peter Lorre (Guillermo Ugarte), Medeleine LeBeau (Ivonne), Dooley Wilson (Sam)
Se estrenó en noviembre de 1942 en New York y en enero de 1943 en Los Angeles (en España no se estrenó hasta diciembre de 1946, ya acabada la 2ª Guerra Mundial)
• Recibió 3 Oscars (mejor película, mejor director y mejor guión) y fue nominada para otros 5 (actor principal y secundario –Claude Rains-, fotografía, montaje y música original)
EL DIRECTOR
Biografía de Michael Curtiz
SINOPSIS
COMENTARIO PERSONAL
Título Original: Casablanca
Nacionalidad: EE.UU., 1942
Duración: 98 minutos
Dirección: Michael Curtiz
Guión: Julius J. y Philip G. Epstein, Howard Koch y Casey Robinson (no acreditado)
Basado en: la obra teatral Everybody comes to Rick´s de Murria Burnett y Joan Allison
Productor: Hal B. Wallis para Warner Bross
Productor ejecutivo: Jack L. Warner
Director de Fotografía: Arthur Edeson
Montaje: Owen Marks
Dirección artística: Carl Jules Weyl
Decorados: George James Hopkins
Música: Max Steiner (canciones de M.K. Jerome, Jack Schol y Herman Hupfeld
Reprato: Humphrey Bogart (Rick), Ingrid Bergman (Ilsa), Paul Henreid (Victor Laszlo), Claude Rains (Capitán Renault), Conrad Veidt (Mayor Strasser), Sydney Greenstreet (Ferrari), Peter Lorre (Guillermo Ugarte), Medeleine LeBeau (Ivonne), Dooley Wilson (Sam)
Se estrenó en noviembre de 1942 en New York y en enero de 1943 en Los Angeles (en España no se estrenó hasta diciembre de 1946, ya acabada la 2ª Guerra Mundial)
• Recibió 3 Oscars (mejor película, mejor director y mejor guión) y fue nominada para otros 5 (actor principal y secundario –Claude Rains-, fotografía, montaje y música original)
EL DIRECTOR
Biografía de Michael Curtiz
Mihaly Kertséz (que ese era su verdadero nombre) nació en Budapest el 24 de diciembre de 1888 (1886 según otras fuentes). En 1912, con 24 años, inició su carrera de actor en el incipiente cine húngaro y pronto pasó a situarse tras la cámara, donde demostró un talento que hace que se le considere uno de los patriarcas fundadores del cine de su país. La nacionalización de los estudios húngaros por el gobierno de Bela Kun le llevó al exilio, primero a Austria y, poco después, a Alemania. En esa época dirigió más de 70 películas y algunas de ellas de suficiente éxito como para llamar la atención de los grandes estudios de Hollywood (que lanzaron sus redes en esta época sobre gran número de talentos europeos).
Entre 1926 y 1953 trabajó para la Warner y siguió dirigiendo hasta 1961; más de 100 películas de todos los géneros, destacando las de aventuras con Errol Flynn (Capitán Blood, La carga de la caballería ligera, Robín de los bosques,….). En cualquier caso era uno de esos artesanos cuya sabiduría narrativa, su capacidad de organización, su meticulosa dirección de técnicos y actores y su conocimiento de la puesta en escena fueron reclamados por sus productores para proyectos tan distintos como westerns (Dodge, ciudad sin ley, Camino de Santa Fe), melodramas (Hembra, Alma en suplicio), thrillers (Los crímenes del museo, Matando en la sombra), bio-pics (Yanqui dandy, Jim Thorpe-All American), adaptaciones literarias (Sinuhé el egipcio, Las aventuras de Huckleberry Finn) o películas navideñas (Navidades blancas con Bing Crosby). Murió el 10 de abril de 1962.
SINOPSIS
Durante la Segunda Guerra mundial Casablanca, en el protectorado francés de Marruecos, es una ciudad de fácil acceso pero casi imposible de abandonar, especialmente para los que se encuentran en la lista de perseguidos por los nazis. Allí se apiñan los refugiados buscando un salvoconducto que les permita llegar hasta Lisboa y de allí dar el salto a América. Muchos de esos refugiados se reúnen cada noche en el Café de Rick, un americano de pasado oscuro pero que parece mantenerse al margen de esas intrigas.
Una noche aparece en el café Ilsa, la única mujer a la que Rick Blaine ha amado y por la que fue traicionado. Es la esposa de Víctor Lazslo, un checo que lidera la resistencia en Europa y al que los nazis desean capturar. Cuando Ilsa se ofrece a reanudar su relación con Rick a cambio de un visado que consiga sacar a Laszlo del país, aquél se verá obligado a tomar decisiones que le confrontarán con lo más oculto de su pasado.
COMENTARIO PERSONAL
La película me pareció muy interestante y nada aburrida. No tenía efectos especiales, y no los necesitaba para ser una buena película. Utiliza el primer plano de los personajes y muchos planos generales. Hay un flash back en el que Rick recuerda cuando estaba en Paris con Ilsa.Tiene un final poco esperado porque cuando llega la hora de coger el avión, Rick lo tenía todo planeado para que Ilsa se marchase con Victor. El mayor fallo que tiene es cuando Rick tiene la chaqueta empapada y al entrar en la estación aparece con ella seca.
miércoles, 13 de febrero de 2008
sábado, 9 de febrero de 2008
viernes, 8 de febrero de 2008
jueves, 31 de enero de 2008
miércoles, 23 de enero de 2008
El hombre tranquilo
Ficha técnica:
Título: El hombre tranquilo (The quiet man)
Dirección:John Ford
Guión:Frank S.Nugent
Duración: 129 minutos
Año de producción: 1952
Música: Victor Young
Fotografía: Winton C. Hoch & Archie Stout
Productora: Republic Pictures
Tipo de película: Drama
Montaje: Winton C. Hoch, Archie Stout
Nacionalidad: EE.UU.
Idioma: Inglés y gaélico
Basado en la historia de Maurice Walsh
Dirección artística: Frank Hotaling
Foto del Cartel:
Ficha artística:
Actores principales: John Wayne, Maureen O'Hara, Victor McLaglen, Barry Fitzgerald, Ward Bond, May Craig, Eileen Crowe,Ken Curtis, Charles Fitzsimmons,Francis Ford, Eric Gorman,Kevin Lawless, James Lilburn,Jack MacGowran.
Sinopsis:
Al pueblo irlandés de Innisfree llega un forastero que resulta ser oriundo de la comunidad, hijo de una familia que emigró a los Estados Unidos. Huyendo de un pasado turbulento (era un boxeador profesional que en el transcurso de un combate lesionó accidentalmente a su contrincante, que falleció a causa de la pelea), el recién llegado adquiere la que fuera casa de sus mayores, granjeándose la enemistad del cacique local. Cuando se enamora de la hermana de su enemigo, empieza el camino que le llevará a enfrentarse con su realidad y a aceptar la cultura de sus ancestros. Por el camino habrán quedado una resurrección personal, un amor con final feliz... y una buena dosis de whisky y bofetadas.
Critica personal:
La película me ha resultado bastante entretenida y interesante, aunque al final se alargó mucho. Es una película bastante sencilla con una historia muy creible. Una de las partes que más me gustó fue la de la pelea que tienen Sean Thorton y Danagher.
Título: El hombre tranquilo (The quiet man)
Dirección:John Ford
Guión:Frank S.Nugent
Duración: 129 minutos
Año de producción: 1952
Música: Victor Young
Fotografía: Winton C. Hoch & Archie Stout
Productora: Republic Pictures
Tipo de película: Drama
Montaje: Winton C. Hoch, Archie Stout
Nacionalidad: EE.UU.
Idioma: Inglés y gaélico
Basado en la historia de Maurice Walsh
Dirección artística: Frank Hotaling
Foto del Cartel:
Ficha artística:
Actores principales: John Wayne, Maureen O'Hara, Victor McLaglen, Barry Fitzgerald, Ward Bond, May Craig, Eileen Crowe,Ken Curtis, Charles Fitzsimmons,Francis Ford, Eric Gorman,Kevin Lawless, James Lilburn,Jack MacGowran.
Sinopsis:
Al pueblo irlandés de Innisfree llega un forastero que resulta ser oriundo de la comunidad, hijo de una familia que emigró a los Estados Unidos. Huyendo de un pasado turbulento (era un boxeador profesional que en el transcurso de un combate lesionó accidentalmente a su contrincante, que falleció a causa de la pelea), el recién llegado adquiere la que fuera casa de sus mayores, granjeándose la enemistad del cacique local. Cuando se enamora de la hermana de su enemigo, empieza el camino que le llevará a enfrentarse con su realidad y a aceptar la cultura de sus ancestros. Por el camino habrán quedado una resurrección personal, un amor con final feliz... y una buena dosis de whisky y bofetadas.
Critica personal:
La película me ha resultado bastante entretenida y interesante, aunque al final se alargó mucho. Es una película bastante sencilla con una historia muy creible. Una de las partes que más me gustó fue la de la pelea que tienen Sean Thorton y Danagher.
miércoles, 16 de enero de 2008
Suscribirse a:
Entradas (Atom)